Qual é, afinal, a melhor luz para fotografar retratos?
Haverá certamente várias respostas a esta questão. Todas estarão correctas e todas estarão erradas.
Um iniciado dirá que o melhor é ter o sol na cara da pessoa, para estar bem iluminada. Um fotógrafo de estúdio dirá que bons retratos só são possíveis com iluminação artificial, e com bastantes luzes. Alguém que percebeu que o sol do meio dia é "inimigo" e provoca sombras duras, dirá que tem de ser à sombra.
E, já que este blog é meu, eu também tenho direito à minha opinião.
Para mim, a resposta à questão é muito simples: a melhor luz para fotografar retratos é aquela que tivermos disponível quando o quisermos fotografar.
Isto é válido para quem tem uma SLR e usa o modo manual, mas também para quem tem uma compacta e só sabe carregar no botão do obturador. A forma como se aproveita a luz disponível é crucial para o resultado. Fotografar É registar Luz.
Um exemplo:
Haverá certamente várias respostas a esta questão. Todas estarão correctas e todas estarão erradas.
Um iniciado dirá que o melhor é ter o sol na cara da pessoa, para estar bem iluminada. Um fotógrafo de estúdio dirá que bons retratos só são possíveis com iluminação artificial, e com bastantes luzes. Alguém que percebeu que o sol do meio dia é "inimigo" e provoca sombras duras, dirá que tem de ser à sombra.
E, já que este blog é meu, eu também tenho direito à minha opinião.
Para mim, a resposta à questão é muito simples: a melhor luz para fotografar retratos é aquela que tivermos disponível quando o quisermos fotografar.
Isto é válido para quem tem uma SLR e usa o modo manual, mas também para quem tem uma compacta e só sabe carregar no botão do obturador. A forma como se aproveita a luz disponível é crucial para o resultado. Fotografar É registar Luz.
Um exemplo:
A luz era péssima, pouco passava da hora do almoço, e o sol estava alto. Não tenho modelos profissionais. Não tinha flashes nem softboxes ou sombrinhas. Tinha uma máquina e uma 50mm. Só.
Como aproveitar a (supostamente má) luz que tinha à minha disposição?
1. Tirar a cara da "modelo" da luz dura do sol (o sol ficou atrás dela)
2. Aproveitar o sol (a tal luz "má") para criar os reflexos no cabelo
3. Aproveitar alguma luz reflectida nos arbustos do jardim (Sim, arbustos... tudo reflecte luz - umas coisas mais que outras) para criar alguma luminosidade na parte direita da imagem
4. para o contorno da face do lado direito ser perceptível é necessário um pormenor (pormenor importantíssimo, neste caso): escolher um fundo escuro - neste caso, outro arbusto, onde o sol não batia. Se o fundo estivesse numa zona de sol, aquele "brilho" do lado direito perder-se-ía, assim como a noção do contorno da face.
5. O mesmo arbusto (fundo) tinha a particularidade de deixar passar alguns raios de luz através dos ramos, que associado à abertura da objectiva vs a distância focal, produz aquele efeito "bokeh-licious" tão usado em retratos (Sim, com este ponto 5. já perdi a atenção dos meus caros amigos que usam máquinas compactas e só sabem carregar num botão. Desculpem-me)
Este post não tem como intuito ensinar-vos a fotografar. Não sei o suficiente para vos ensinar. Serve (ou melhor, tentei que servisse) para vos mostrar que uma boa fotografia pode estar mesmo à vossa frente. O que é preciso é aprender a vê-la (ver a foto e ver a luz - e perceber como podemos usá-la). A posição da modelo foi "escolhida", mas a foto foi idealizada, preparada e tirada nuns 30 segundos. E como podem ver, a espontaniedade não se foi.
Principalmente para quem não tem máquinas caras: não deixem de fazer fotos bonitas, sob pretexto de não terem material!
Boas fotos a todos!